Muzeji i umjetnost

Skulptura drevnog Egipta

Skulptura drevnog Egipta

Skulptura u kulturi najstarije civilizacije na Zemlji igra presudnu ulogu. Otuda želja za bilo kakvim sredstvima za očuvanje tijela pokojne osobe (balzamiranje i mumificiranje), kao i stvaranje velikog broja skulptura koje mogu poslužiti kao školjka za dušu ka.

Još jedna karakteristika egipatske skulpture su strogi kanoni (pravila) po kojima su sve slike nastale. S jedne strane skulptura je morala biti dovoljno realistična da duša prepozna svoju školjku, s druge strane, kanon je zahtijevao potpunu simetriju u slici osobe, a fizika je takođe poštovala stroga pravila. Zato se čini da su brojne slike faraona, svećenika i bogova iste vrste, a razlike postoje samo u crtama lica. Odstupanje od pravila bilo je dozvoljeno samo kada se prikazuju ljudi niže klase: zvaničnici, vojska itd.

Velika većina skulptura u starom Egiptu su statična. Najčešće su kraljevi i bogovi prikazani kako sjede na tronu ili stoje, ruke figura odmaraju na koljenima ili prelaze na grudima, oči uprte u njih. Takav ugao stvorio je zadivljujući efekt, gledaocu se čini da kip gleda direktno u njega, iz bilo kojeg ugla koji gleda na skulpturu. Ogromne oči skulptura - takođe imaju kultni značaj. Egipćani su bili sigurni da je čovjekova duša u njegovim očima. Zbog toga su sve skulpture oslikane vrlo pažljivo.

Najpoznatija egipatska skulptura je Veliki sfinga. Mitsko stvorenje s glavom faraona Khafra i tijelom lavice. Monumentalna skulptura, čuvar piramida, služila je kao čuvar mira kraljevima u dolini piramida. Veličanstveno držanje, pogled pun mira i odvojenosti, snage i unutrašnje snage i dalje ostavljaju neizbrisiv dojam na turiste.

Posebno su primjetne skulpture skulptura faraona i bogova. Izvedeni u strogom skladu s kanonom, egipatski kraljevi su veličanstveni, dobro građeni i odvojeni. Bilo je moguće prikazati faraona, živog boga, samo izvan vremena i života. Sve stojeće skulpture prikazuju kralja kako ide korak naprijed (tzv. Korak u vječnost), što simbolično znači prelazak suverena iz zemaljskog u vječni život.

Skulpturalne maske faraona, koje su pokrivale lice faraona u sarkofazima, izuzetno su zanimljive. Majstori su koristili plemenite metale i raznobojne emajle za stvaranje maski. Najpoznatija maska ​​je faraon Tutankamon.

Skulpturni portreti egipatskih majstora ostavili su nam sjajne primjere realizma i plastičnosti. Portreti Nefertiti, Teye, Mikerin, Amenhotep III i drugi nesumnjivo su remek-djela drevne umjetnosti. Skulpturalni portreti najčešće su sačuvani dijelovi kipova koji su stoljećima izgubljeni.

Odvojeni razgovor dostojan umjetnosti razdoblja Amarna. U ovo doba, kada je faraon Ehenaten zabranio štovanje brojnih bogova Egipćana, i proglasio monoteizam. U isto vrijeme, umjetnicima je dopušteno da odstupe od kantona, da prikažu ljude onakvima kakvi stvarno jesu. Stoga se statue i slike samog pobunjenog faraona radikalno razlikuju od slika drugih vladara. Pred gledaocem je ružan čovjek, sa zgrčenim nogama i ispuhanim trbuhom. No, vrijednost ovih slika leži upravo u njihovoj povijesnoj autentičnosti i istinitosti.

Majstori drevnog Egipta za svoje skulpture koristili su različite materijale: drvo, alabaster, bazalt, kvarcit, krečnjak. Uzete su u obzir karakteristike svakog materijala što je pomoglo da se stvore jedinstvene, posebne, tačne i pouzdane slike u okviru strogih kanona.

Najbolje skulpture drevnog Egipta čuvaju se u muzejima u Londonu, Parizu, Berlinu, Kairu. Nekoliko primjera egipatskih skulptura krase ulice Sankt Peterburga, a nalaze se i u zbirci Ermitaž, Puškin muzej u Moskvi.

Tajanstveni polu osmijesi svih kipova Egipta natjeraju gledatelja iznova i iznova zaviruju u oči nekad velikih vladara najmoćnije i najrazvijenije države početka zemaljske civilizacije.


Pogledajte video: Priča o Egiptu: Put k piramidama 1 (Jun 2021).